UNVEILING THE ABSTRACT or the hidden path of resistance

Künstlerische Leitung & Choreografie: Saeed Hani
Dancers: Alejandro Fuster, Alice De Maio, Ana F. Melero, Cesare Di Laghi, Kino Luque
Premiere: 14.11.2025

Ein Körper bewegt sich durch wechselndes Licht, halb sichtbar, halb verborgen, gefangen zwischen Erinnerung und Traum, in einer Welt verblassender Farben und entfernter Sinnlichkeit. Zwischen surrealen Bildern von Verfall und Intensität, zwischen Dali-ähnlicher Traumlogik und Goya’scher Dunkelheit, entfaltet sich eine fragmentierte Erinnerungskultur zwischen Begehren, Widerstand und Verlust. Am Ende bleibt keine klare Erzählung, sondern eine poetische Offenbarung über innere Stärke, Selbstreflexion und die leise Frage nach dem, was Farbe und Bedeutung einst gewesen sein könnten.

MOVEMENT ART INTERNATIONAL DANCE FESTIVAL 2024

Das Movement Art International Dance Festival fand vom 26. bis 28. September 2024 in der Europahalle Trier und im Mierscher Theater statt. Das internationale Festival für zeitgenössischen Tanz und künstlerischen Ausdruck vereinte Tanz, Musik, bildende Kunst, Poesie und interdisziplinäre Performances und brachte Künstlerinnen und Künstler aus aller Welt zusammen. Durch Aufführungen, Workshops und grenzüberschreitende Zusammenarbeit förderte es den kulturellen Austausch und setzte ein Zeichen für Vielfalt, Offenheit und Menschlichkeit.

Mit freundlicher Unterstützung von Ministerium für Familie, Frauen, Kultur und Integration Rheinland-Pfalz, Amt für Stadtkultur und Denkmalschutz, Kulturstiftung Sparkasse Trier, Kulturstiftung Trier, LOTTO Rheinland-Pfalz Stiftung.

KHAOS

Künstlerische Leitung & Choreografie: Saeed Hani
Dancers: Ana F. Melero, Alberto Chianello, Esther Moreno Suarez, Gabriel Lawton, Hector Ferrer, Ileana Orofino, Kenji Shinohe
Premiere: 19.05.2023
KHAOS ist ein multidisziplinäres Kunstwerk, das Chaos als grundlegendes Prinzip menschlicher Existenz erforscht und Tanz, Theater, Bildende Kunst und Performance miteinander verbindet. Die Inszenierung nutzt mythologische Bezüge, abstrakte Bildsprache und Nacktheit als Ausdruck von Authentizität, Freiheit und künstlerischer Grenzüberschreitung. Im Zentrum steht die persönliche Erfahrung des Künstlers zwischen Syrien und Deutschland, die das Publikum einlädt, das eigene innere Chaos als Teil von Identität und Transformation zu begreifen.

INLET
Künstlerische Leitung & Choreografie: Saeed Hani
Dancers: Ana F. Melero, Michele Scappa, Francesco Ferrari
Premiere: 20.10.2020

INLET untersucht die Bedeutung von Mauern und Grenzen als physische, mentale und gesellschaftliche Barrieren in der menschlichen Geschichte. Inspiriert von mythologischen und persönlichen Erfahrungen aus dem Nahen Osten hinterfragt das Stück kritisch die Glorifizierung von Grenzen und ihre Auswirkungen auf Freiheit, Denken und Entwicklung. Durch eine multidimensionale Inszenierung mit reduzierten visuellen Ablenkungen, teils nackter Körperlichkeit und performativer Verdichtung lädt das Werk das Publikum zu einer intensiven Reflexion über Grenzen und Menschlichkeit ein.

OUT OF RANGE
Künstlerische Leitung & Choreografie: Saeed Hani & Giovanni Zazzera
Dancers: Esther Moreno Suarez, Juliette Tellier, Mario Gonzalez, Gabriel Lawton, Cesare Di Laghi, Kenji Shinohe
Premiere: 04.06.2021

Um die Vielfalt menschlicher Erfahrungen zu verstehen, ist es wichtig, die Einzigartigkeit jedes Menschen sowie individuelle Unterschiede in Bereichen wie Herkunft, Geschlecht, Alter, Glauben, sozialem Status oder Weltanschauung anzuerkennen. Das Stück “Out of Range” überträgt dieses Konzept in Bewegung und lädt dazu ein, menschliche Diversität als Bereicherung wahrzunehmen. Es fordert das Publikum heraus, über gewohnte Wahrnehmungen hinauszugehen und die Tiefe und Komplexität von Vielfalt bewusst zu erleben.

THE BLIND NARCISSIST

Künstlerische Leitung & Choreografie: Saeed Hani
Dancers: Robin Rohrmann & Gabriel Lawton
Premiere: 20.10.2020

In der griechischen Mythologie verliebt sich Narziss in sein eigenes Spiegelbild und scheitert an der Unfähigkeit, diese Selbstliebe zu überwinden, was letztlich zu seinem Untergang führt. In der modernen Psychologie beschreibt Narzissmus eine übersteigerte Selbstwahrnehmung und die Idealisierung des eigenen Ichs, die bereits in der frühen kindlichen Entwicklung entstehen kann. In extremer Ausprägung führt dies im Erwachsenenalter zu Egozentrik, Grandiosität und mangelnder Empathie gegenüber anderen Menschen.

DEM MENSCHEN EIN WOLF

Künstlerische Leitung & Choreografie: Saeed Hani & Giovanni Zazzera
Dancers: Melanie López López, Itxasai Mediavilla, Anna Schneider, Edoardo Ramírez Ehlinger, Valentina Zappa, Saeed Hani
Premiere: 29.11.2018

"Lupus est homo homini, non homo, quom qualis sit non novit" schrieb der römische Dichter Titus Maccius Plautus im 3. Jahrhundert vor Christus in seiner Komödie „Asinaria“. Demnach ist der Mensch dem Menschen, kein Mensch, sondern vielmehr ein Wolf, wenn er nicht weiß, wie dieser geartet ist – anders gesagt, wenn dieser ihm fremd ist. Dann seien Menschen lediglich darauf aus, ihren eigenen Nutzen zu maximieren und seien somit nur auf ihren eigenen Vorteil bedacht.

ROTKÄPPCHEN

Künstlerische Leitung & Choreografie: Maher Abdul Moat

Mitwirkende: Maher Abdul Moaty, Aifric Ni Chaoimh, Pascale Toniazzo, Saif Al-Khayyat, Hannah und Uta Ensch

Aufführung: 08.07.2017

Eine ganz neue Sicht auf ein klassisches deutsches Märchen: der syrische Tänzer Maher Abdul Moaty bringt das Stück in einer ganz neuen Interpretation als Tanzstück auf die Bühne.

AUGUST 2016

WORKSHOP von Ranim Al Malat für deutsche und syrische Kinder in Morbach.

Unter der Leitung der Tanzpädagogin und Choreografin Ranim Al Malat erarbeiteten Kinder in einem intensiven Workshop Tanz-, Theater- und Bewegungselemente für ein gemeinsames Musicalprojekt. Im Mittelpunkt standen kreative Entfaltung, kultureller Austausch und die Förderung individueller Talente. Den Abschluss bildete eine erfolgreiche Aufführung vor Familien und Freunden – eine gelungene Kooperation mit Kunst im Gewächshaus e.V.

Fotos: David Schmitz

ONE NIGHT STAND

Künstlerische Leiting & Choreographie: Saeed Hani

Dancers: Baptiste Hilbert, Ranim Al Malat, Niel Medeiros, Maher Abdul Moaty, Catarina Barbosa, Saeed Hani

Premiere: 23.06.2016

ONE NIGHT STAND bringt sechs Künstlerinnen und Künstler aus Syrien und Europa zusammen, die sich mit unterschiedlichen Vorstellungen von Sexualität im arabischen und europäischen Kulturraum auseinandersetzen. Die Produktion thematisiert gesellschaftliche Normen, persönliche Freiheit und den Umgang mit sexueller Identität, insbesondere auch mit Homosexualität. Im Anschluss an die Aufführung bietet eine Podiumsdiskussion Raum für Austausch, Reflexion und einen offenen Dialog über kulturelle Perspektiven und gesellschaftliche Herausforderungen.

Fotos: Marijus Bičkovas

WORKSHOP von Ranim Al Malat für deutsche und syrische Kinder in Morbach.

ONE NIGHT STAND

Externe Inhalte